Translate

vrijdag 23 mei 2014

Old Holland olieverf

Old Holland olieverf is een zeer goede kwaliteit olieverf, welke bekend staat om zijn lichtechte pigmenten en maximale kleurkracht (hoeveelheid pigment).

Oudt Hollandse Olieverwen Makerij

De 'Oudt Hollandse Olieverwen Makerij' kent een traditie van ruim 300 jaar olieverf maken.
De 168 kleuren olieverf worden gemaakt met stenen walsen, welke de kleurpigmenten niet negatief beïnvloeden en geen kleurveranderingen veroorzaken, zoals wel bij metalen walsen gebeurt. Het walsen van de olieverf gebeurt langzaam, zodat de temperatuur van de wals laag blijft en de verf optimaal.
Het bindmiddel van de verf bestaat uit koud geslagen lijnolie, welke uitsluitend afkomstig is van de eerste persing.
In de klassieke kleuren olieverf van Old Holland zitten geen vulstoffen, zoals kalk. Hierdoor is het dekvermogen en de kleurkracht van de olieverf maximaal.

Hand made 

Iedere tube Old Holland olieverf heeft een eigen hand-geschilderd kleurlabel.
De olieverf bestaat uit puur pigment en olie, hierdoor kan de verf niet machinaal worden afgevuld in tubes. Dit gebeurt dan ook met de hand.

De Oud Hollandse olieverf is duurder om aan te schaffen, maar door de hoge pigmentatie gaat de verf veel langer mee. Daarbij krijg je een optimale verf in prachtige kleuren, welke lichtecht zijn.

Website van Old Holland

Old Holland
Old Holland olieverf

donderdag 22 mei 2014

Het creatieve schildersproces

Hoe verbeter je het creatieve schildersproces?


Creativiteit en motivatie

Je kunt alles schilderen wat je maar wilt. Creativiteit geeft vrijheid. Maar teveel keuzevrijheid kan averechts werken, waardoor je niet kunt kiezen en blijft twijfelen over wat en hoe je wilt schilderen.
  • Neem geregeld afstand van je schilderwerk.
  • Waar zit je in het werkproces? Misschien is het tijd voor een volgende fase of bekijk het eens vanuit een andere invalshoek.

Zelfreflectie

Wanneer je bij het schilderen in een te vroeg stadium te hoge eisen stelt, werkt dit vaak frustrerend en demotiverend.
  • Vertrouw op je eigen inzicht.
  • Richt je op de praktijk van het schilderen zelf.

Concentratie 

Zorg ervoor dat je concentratie goed is wanneer je schildert.
  • Breng jezelf met rituelen in een prettige concentratie. Bijvoorbeeld het klaarzetten van materialen, een reeks kleine schetsen maken, muziek uitkiezen, een kop thee drinken voor je begint of mediteren.
  • Verzamel en bekijk afbeeldingen, foto's, schilderijen etc.
  • Zie het schildersproces als een aangename bezigheid en leerproces.
  • Bedenk een aantal subdoelen.

Beoordeling

Wanneer je je schilderwerk naar buiten brengt, kun je reacties verwachten. Deze kunnen positief, negatief en neutraal zijn. Zoals kritiek, desinteresse, jaloezie, bewondering enzovoorts.
  • Blijf onafhankelijk en bewust van je eigen normen ten aanzien van je schilderwerk.
  • Sta open voor kritiek en beoordeel of je er iets van kunt leren. 


Laat je inspireren

Soms weet je nog niet helemaal goed hoe of wat je wilt schilderen. Denk dan eens aan de onderstaande punten:

  • Waar wil je dat je schilderij over gaat? Is dat een specifiek onderwerp, een bepaalde voorstelling, een gevoelsuiting of een idee? Of heb je vooral zin om met kleuren en vormen bezig te zijn.
  • Welke stijl wil je dat het schilderij zal hebben? Strak, abstract, figuratief of expressief?
  • Hoe wil je te werk gaan? Volgens een plan met een opzetlaag, midden- en toplaag? Of wil je misschien schetsmatig werken.
  • Wat voor uitstraling en sfeer wil je het schilderij geven? Een rustgevende en evenwichtige compositie of kies je juist voor dynamiek?
  • Welke kleurtoon krijgt het schilderij? Zijn het aardetinten, felle contrasterende kleuren, helder of pastel?

maandag 19 mei 2014

Abstract schilderen

Abstractie komt van het Latijnse woord abstráhere (weglaten).
In de kunst heet het ook wel non-figuratief.

Abstract schilderen en abstraheren

"Bij abstraheren wordt vooral een basisstructuur, een gevoel of een idee in een kunstwerk vertolkt waarbij de waarneembare werkelijkheid nog wel te herkennen is.
Abstraheren staat hiermee tussen de figuratieve kunst en de abstracte kunst in.
Een voorbeeld van een kunststroming waarvan de kunstenaars abstraherend te werk gingen is het kubisme."
Bron: Wikipedia

Er zijn verschillende uitgangspunten mogelijk bij het abstract schilderen, zoals:

  • Vanuit of naar aanleiding van de werkelijkheid
  • Zonder relatie met de werkelijkheid

Abstraheren

Bij abstraheren speelt de werkelijkheid wel een rol.
De werkelijke waarneming is een beginpunt om vandaar uit vrij te werken. Dit kun je op vele verschillende manieren doen. Het is een leuke oefening, welke de creativiteit stimuleert.

Oefening abstraheren


  • Neem een aantal vellen papier, minimaal 3.
  • Kies een onderwerp en maak daarvan eerst een schets. 
  • Op het tweede vel papier maak je weer een eenvoudige schets van je onderwerp. Vervolgens schilder je er verder overheen op abstraherende wijze.
  • Op het derde en de volgende vellen papier schilder je steeds een andere geabstraheerde variant van je onderwerp.

schets paard
Eerste schets


Abstraherende technieken

  • Schilder de contourlijnen
  • Breng het onderwerp terug tot de basisvormen, zoals cirkel, vierkant, driehoek, kegels, etc.
  • Vereenvoudig het onderwerp door alleen vlakken of alleen lijnen te schilderen.
  • Schilder met kleuren als zelfstandige beeldelementen (gras hoeft niet groen te zijn).
  • Beperk je kleurgebruik tot twee à drie kleuren.
  • Overdrijf en versterk vormen en lijnen.
  • Laat schaduwpartijen en details weg, of maak ze juist heel opvallend.
  • Laat het onderwerp overlopen en opgaan in de achtergrond.
  • Repeteer vormen en lijnen.
  • Schilder verschillende structuren.
  • Benadruk vooral ronde vormen of hoekige vormen.
  • Schilder delen in spiegelbeeld.

contourlijnen paard
Hoekige contourlijnen


Schilderij op de kop

Tijdens het schilderen is het goed om af en toe je werk om te draaien of te kantelen. Op die manier zie je de compositie vanuit een ander gezichtspunt. 


Voorbeelden abstraheren


abstraheren paard
Nadruk op contourlijnen


schilderij geabstraheerd paard
Verdere uitwerking met nadruk op lijnen en structuren in 2 kleuren



contourlijnen paard
Contourlijnen


abstraherend schilderen
Nadruk op ronde vormen en kleurgebruik


schilderij geabstraheerd paard
Achtergrond en onderwerp lopen in elkaar over

zondag 18 mei 2014

Aquarel pigmenten

Aquarelverf is een verf op waterbasis. De pigmenten in de verf bepalen de kleur en specifieke eigenschappen. Zo zijn er transparante kleuren, opake, granulerende en sterk hechtende kleuren.

Transparant pigment

Transparante kleuren zijn gemakkelijk te verdunnen en uit te wassen. Ze zijn geschikt op mee te glaceren; dunne transparante lagen mee te schilderen.

Opake pigment

Opake kleuren zijn meer dekkend. Wanneer je ze verdund met water, kunnen ze een wat korrelige structuur laten zien.

Granulerend pigment

Kleuren met een granulerend pigment lossen niet geheel op in water. Bij verdunning met water laten ze een korrelig effect achter op het papier.

Sterk hechtend pigment

Pigmenten die sterk hechten zijn minder goed uit te wassen en hechten sterk aan de onderlaag.

Op de verftube, verpakking of op de kleurenkaart van van de aquarelverf is te lezen om wel type verf het gaat.

Gouache

Gouache is een dekkende verf op waterbasis, welke mat opdroogt. De kwaliteit van de verf is vaak iets minder goed. Hierdoor kunnen kleuren op den duur verschieten. Gouache wordt veel gebruikt als studieverf en is relatief goedkoop.